他是个青年油画家，却没有油画家的那种穿奇装留背发的派头，也没有蓄八字胡叼大烟斗的装模作样。他的一切都是平平凡凡、普普通通的，走上大街，很快便被与他身着同样色彩的人海所淹没。 

当他用自己创作的油画，向你展示自己的内心时，你才感觉到猛然一震，像寂静中滚过一声闷雷暗夜里闪起束强光。你终于看到了，这位平凡的青年画家的内心竟然蓄积了那么多火辣辣的阳光。

走进他的油画展厅，也走进了他的内心。一幅一幅地读去那丰富多彩的内容及形式，那熟练的技法与深厚的功力，都在眼前淡去，全浓缩成一片片烤人面颊的阳光，浓缩成一团团如烧红的锻铁和快燃尽的焦炭似的色块。他的每一幅画都仿佛在用一种紧张而又压仰的心情向人们呐喊着什么，让你去想洪水对闸门的冲撞，去听鼓槌对鼓面的敲击。 

读他的油画，不由得想起欧洲印象主义画家梵高与高更等，他自己也对这批后期印象主义画家特别偏爱，因为他们都有一个共同点，亲近太阳。他喜欢印象主义，但在一些主要的方面又不敢苟同。印象主义画家以光学作用于色彩的科学认识为前提，走出画室，面对光彩夺目的大自然，追求流光的和谐色调。而他的画偏重于个性的塑造，以个人审美理想来造就一个崭新的绘画世界，“光”是配角。他突出地发挥了绘画感觉表达的力度，又注重画面构成与物象结构的理性分析。特别是在油画的用笔与色彩的感觉上体现了一种果断的力度。从他的画中，可以感觉到泥土的芬芳与厚重，感觉出乡音乡情的粗糙而又温馨的旋律。印象主义画家的重点在刻画阳光的鲜明色彩，而他的油画重在表现阳光的浓烈的味道。 

读他的油画，不由得想起山城重庆的火锅汤。辛辣滚烫的火锅熬煮的不正是一锅浓浓的阳光，让你痛痛快快地品尝，并留下悠久悠长永远也忘不掉的滋味儿。 

他有幅画叫着《被浓缩的月亮》，画面上是一块正在铁砧上锻压的红铁。那块浓缩的光亮，正是锻铁中的精华。可以相信，他将不停地锻打与浓缩，把更多的油画精品奉献给观众。

1995．12

上图：《山城的概念》 170×130CM 布上油画 1987年 刘庸之创作 已经被台湾黄女士收藏

文章：重庆著名小说家 嘎子