自己是怎么走上职业艺术之路，概括的讲可能是家庭成长的环境，让我从一开始就几乎没有想过会做其它事情。这条职业生涯从儿时到附中，从附中到大学似乎整个成长经历都是和这个人生轨道没有偏差过，在学校后半期就在卖作品，刚从学校出来因为那个时代的机遇就遇上画廊签约，就这么单纯没有太多纠结和选择。   

现在回想起来职业生涯里还是有一些关键的转折点吧，一开始在学校里我就不是特别专注磨练院校的那一套东西，我反而喜欢自己家里长辈传给我的一些不一样的方法步骤，以至于后来画画都不按标准化的方式来创作和思考。后来和画廊合作后我又总没办法按客户喜欢的题材去画，总想画些自己喜欢的。画家们都在绘画上精益求精时我又按自己兴趣去做雕塑。别人都花精力创作艺术品时，我却想自己按自己想法自产衍生品。很多艺术家都把衍生品外包给专门的公司做时，我又开始感兴趣做服装。大家都专注做轻资产投入的版权授权时，我却自己做重资产投入的艺术酒店和设计产品。

刚入行时总觉得靠自己画笔养活自己很光荣，现在我希望作品还是按自己喜欢的来，养活自己不用艺术品去迎合内容与价格，要把自己喜欢感兴趣的事都尝试一下，然后这些尝试都来源于艺术这个本业主干，所有的分支都在给主干提供营养和本业形成一个艺术品牌化的产业链。 

艺术这个圈子时间呆长了会有一种无力感，那些舍得花时间拉关系、混圈子、搞营销的有名的不见得作品好。那些每天埋头研究做作品的不见得圈子里就有那么多行家慧眼识珠。好在这个时代给了我们另一种作品的展示权和话语权。Artand的出现是在我职业生涯的第7年，那时正是一个人生的小低谷。  

起初我都是国外画廊合作，艺术品经济危机之后天价当代艺术泡沫凸显，国外藏家对那些以中国制造为傲的艺术失去了信心，一路小小顺风顺水的我也开始感受到海外市场的压缩。在我的第一个五年代理合约期满之时我开始了北漂。在北漂了两年里经受着对自己作品够不够当代，以及社交能力怎么混圈子抱大腿的双重质疑。经其它艺术家的推荐我认识了刚刚诞生的Artand，研究后我觉得它的功能和我希望中的网络平台非常稳合，可以按照自己的想法布局展示自己那些没有画廊和客户之外的人看见的作品，又可以按自己希望的样子自己管理，于是我注册上传了我的第一批作品。 

  对于做事情我是很积极的，但对于搞关系我是不积极的，我就是那种从来不主动巴结合作机构的人，我觉得自己送上门都不会得到重视，别人真的赏识来找自己才觉得是属于自己的机会认真对待。在我不多的闲娱时间里最精通的游戏是模拟古代真实排兵布阵对垒游戏，在战术上像电影里一来就是骑兵冲锋RUSH的画面，大部分都是不懂战术的门外汉拍的。通常战术上主动发动进攻的一方实际上在战略上是弱势才需要用进攻来打破局面。而高手决胜的关键是远程部队的射程，始终处在我远程伤害压制到你，逼你冒着枪林弹雨冲锋，而守方阵型层次从容，以逸待劳的完美姿态防御接战，待对方机动和近战部队被牵制之时，再用自己的骑兵高速寻找对方的侧翼和后背穿插是上上之策。

咦？说跑题了，其实Artand这样的网络平台的出现，正是相当于阵型里那队重藤弓或威尔士长弓手的作用，可以远距离发挥，直到真正感兴趣的人出现，而艺术家不用去厚着脸皮低效率得攀那些混不进去的圈子。   

成为Artand的用户后，最重要的一件事是我创作上不迷茫了，以前很在乎的作品当不当代一点都不重要了，可以数据化的知道自己在做的这个艺术有多少人会关注会看，通过网络销售量也能很直观的知道有人愿意用金钱来量化你的创作价值。   

更关键的是，通过艺术家对Artand的自己管理，对自己艺术的相关管理能力有很大的提升，这是个至关重要的问题，艺术家了解自己的市场定位，学习了定价的合理性，而不是从漫不经心的机构管理员那里渴求到一点点不准确的二手消息。熟悉了这些知识后，可以制定自己的游戏规则，比如我们之前推出的预售就是，我们既可以在耗资很大的作品制作前就收到订单和材料预付款。一直支持我们，熟悉作品品质的收藏者也能以成本价提前锁定作品，两全其美。   

和Artand走过那么多年了，一直在讲它的各种好处，最后讲讲期许，对于有些原作慢且贵的艺术家来说，复制品和跨界周边慢慢成为艺术家养活工作室的重要途径，除了年轻艺术家很有竞争力的低价原作之外，培养收藏者接纳更多门类的限量不限量周边也是有利于艺术的事情。作为原本出道走海外市场的人，希望有一天平台利用互联网拉近距离的优势，跨过海外画廊的门槛能走出国内，做海外更大的空间。和一些现在已经很成熟海外货币结算机构联合，把中国的小伙伴推到国外，把国外的艺术家引荐给平台客户，蛋糕做得大大的。

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