侯亦超

1978年生于山东·菏泽

2014年至今就读于中国国家画院梁占岩工作室

2015年中国文化管理协会艺术家委员会会员

2016年参学嵩山十方精舍

2015年签约于南京百家湖文化投资集团旗下公司

一

不玩技术，不玩花招，不玩观念，不玩表达，不玩材料，不玩趣味，不玩虚的，一点虚的都不要，就是画，一个劲的往里钻，咬着牙往里钻，就是一个劲的往里钻，钻到艺术的骨髓，废掉一切外表，用网友的话就是:自废武功，这就是我，侯亦超引用周星驰话:别人笑我太疯癫，我笑别人看不穿！ 

二

绘画要回归到出现绘画定义（标准）之前的画画状态，为什么这么说？因为现在作品都是些形式，复制，移植等，表面的东西太多，都是些形式态度！一旦定义出现这个词就会失去原来的意义！让本意偏离，解读更是偏移的厉害。那回到绘画定义之前的状态又是什么状态呢！我想应该和孩子画画的状态很接近，但又不一样！不一样在孩子确实脑子一片空白！但艺术家脑子里是有很多固化（定义化）的东西的。放弃或者消化掉这些东西，转化为单纯，自由的记录生活的状态应该是最原始的画画需求。当代艺术不是追求出来的，应该是艺术家态度的一种意识强度的外溢体现，观我们的当代艺术，其实就是一种观念化的，符号化的，调侃化的，媚俗化的，政治化的，甚至是复制化的伪艺术当代。

三

最近接触了点禅宗，很喜欢，也和我最近的思考有所贴合，我最近在强调的艺术要回归到艺术定义出来之前的绘画状态其实就是禅宗里说的无意识的状态！无意识就是有意识后的无意识，也就是去掉知识，甚至去掉科学 

四

画画不是完成任务，也不是要但什么责任,不是非要画出什么效果，不是要表达什么什么主题，或者非要用什么绘画语言，也不是非要追求什么，非要有什么品味，什么思想；画画就是根据自身修养的自然流露，扔掉一切没用的东西和负担。靠，我就是要画画，没别的。

五

表达

最近一段时间在想，画画是为了表达什么、反应什么吗！我不想让我的作品表达什么！就像画画！！就想让自己纯粹一点、单纯一点、直白一点这目前就是我要的！

六

作品的好与坏

我不觉得好作品就是完整的作品、成熟的作品、有好创意的作品、有好观念的作品、题材好的作品等等；我想好作品应该是能看到态度的作品，或许它不完整、不完美、不漂亮、不知道表达什么、不成熟！

七

态度

态度，我最近很喜欢这个词语，态度对艺术家很重要，不，不只是艺术家，应该是所有人，这词里可以解读出用心、状态、责任；我觉得不管做什么都应该有自己的态度

八

对比

没有绝对的好人或者坏人，没有绝对的错或者对，没有绝对的好作品或者坏作品，但还是有好与坏的差别，这就是对比！

九

现在很流行回归传统,不知道这里的传统应该怎么理解如果是正常的去理解就是传统的本意了,去百度了一下传统的意义（传统是指世代相传、从历史沿传下来的思想、文化、道德、风俗、艺术、制度以及行为方式等。对人们的社会行为有无形的影响和控制作用。传统是历史发展继承性的表现，在有阶级的社会里，传统具有阶级性和民族性，积极地传统对社会发展起促进作用，保守和落后的传统对社会的进步和变革起阻碍作用。）

百度的解释很好！思想、文化、道德；

这里的思想、文化、道德应该是名词，要是从继承的角度来说把它们理解为动词会更好！也就是我们要回归的不是传统人的结果，而是要回归传统人所呈现出来的传统人的思想、文化、道德历程。或者是说能成为思想、文化、道德的思维轨迹。去研究去回归传统人的思维轨迹要比传统人留下的什么东西更重要；轨迹比结果更值得我们去思考。

十

 艺术要多多关注思考，多多关注作品本身之外的空间。要看的作品后面这人为什么这么画，什么使他出现这样的作品或者状态，而不应该只看画面，只学其画，要观其人，好艺术应该是由内往外生发，作品的优质是艺术家内在修为的外溢。这种修为的外溢也是不可描摹！